Le mystère de la foi selon la mode

Bien que les catholiques pratiquants soient une espèce en voie de disparition à tous égards, la fascination des icônes ecclésiastiques sur l’imaginaire des créateurs n’a pas perdu de sa force vitale. jeiconographie catholique est partout : des chapelets, aux effigies de la Madone, aux ex-voto de cœurs enflammés qui fondent l’identité stylistique de D&G et qui pendant des années a défini l’italianité aux yeux du monde, avec l’esthétique monastique de Demna Gvasalia dans la campagne FW21 avec Justin Bieber en soutane alors qu’il signait les derniers slogans de la trinité Prier et la papesse de Mowalola† Que l’Esprit Saint se manifeste de manière sobre, rappelant l’imagerie sans fioritures des frères franciscains avec des lignes simples et lugubres, ou qu’il se matérialise dans une débauche d’opulence d’inspiration byzantine, la mode a puisé à plusieurs reprises dans la dimension sacrée pour profaner quelque chose de très beaucoup.

Jean Paul Gaultier SS2007

Jean Paul Gaultier SS2007

Jean Paul Gaultier SS2007

Jean Paul Gaultier SS2007

Jean Paul Gaultier SS2007

D’abord, il y a ces créateurs qui sont (ou ont été) vraiment catholiques – Elsa Schiaparelli, John Galliano, Riccardo Tisci, Christian Lacroix, Coco Chanel, Jeanne Lanvin, Norman Norell ou Thom Browne – et puis il y a ceux que j’ai simplement inspirés du mystère de la foi, sans y participer personnellement. En 1996, Set at Christ Church à Spitalfields, Londres, la collection intitulée “dante” de Alexandre McQueen il comportait une passerelle en forme de croix, un orgue comme bande sonore et des mannequins vêtus de voiles de dentelle noire et de masques avec une applique crucifix. L’un des mannequins portait la version de McQueen du couronne d’épines de Jésus-Christ, un écho à la collection de 1938 d’Elsa Schiaparelli intitulée “Pagan” et dont Tiffanny s’est probablement inspirée pour le diadème sur mesure destiné à Kendrick Lamar† Pour la SS07 Couture de Gaultier au lieu de cela, chaque femme du défilé était l’incarnation de la sainteté : auréoles, visages peints comme des statues de plâtre, robes inspirées de l’art dévotionnel. Ce qui ressemblait à des cagoules monastiques était en fait des étoles ou des dentelles suspendues couramment utilisées pour décorer les sanctuaires qui étaient transformées en robes moulantes. Pour Versace Couture FW97, d’autre part, une certaine humeur a transformé l’inspiration en intuition, le spectacle est entré dans l’histoire non seulement parce que les vêtements étaient ornés de croix, mais aussi parce qu’il a eu lieu juste une semaine avant la mort de Gianni Versace.

L’église elle-même en tant que lieu physique était l’éclairage des décors de plusieurs défilés qui tentaient de reproduire des scénarios de dédicace, y compris AW13 de Thom Browne où l’odeur de l’encens et une passerelle aménagée avec des bancs et des genoux en bois et les fugues de Gucci au cloître de Westminster et au cimetière d’Arles. Sans parler de tous ces archevêques, cardinaux, y compris les papes, qui, malgré un rôle qui imposerait l’abstinence d’un certain intérêt pour les biens matériels, sont sciemment devenus de véritables icônes de style, dont Benoît XVI et ses souliers de velours rouge, symboliquement selon à lui de martyre au sens liturgique, mais dit de Prada† C’était en 1999 quand Galliano montrait un prêtre catholique, qui est apparu sur le podium avec une apparence particulièrement menaçante, probablement le résultat d’un traumatisme de l’enfance du créateur. en 1939 Elsa Schiaparelli l’idée de décorer une robe avec des clés croisées (arme du Saint-Siège), depuis lors, la mode a établi un dialogue continu avec le catholicisme, composé de symboles, d’idées et de suggestions, qui a reçu son ennoblissement formel à l’occasion de la avec Gala du thème 2018 corps célestesdans lequel des célébrités et des stylistes ont exploré et célébré le thème (Zendaya comme Giovanna D’Arco, Alessandro Michele protagoniste d’un triptyque mettant en vedette Jared Leto et Lana Del Rey, Rihanna comme Papessa).

Le lien ancestral qui lie le vêtement à la religion peut se réduire à un simple postulat : les capitales de la mode, Paris et Milan, sont historiquement catholiques. Dans les années 50 Cristobal Balenciaga Eizaguirre, d’origine espagnole, il a inspiré la France avec ses vêtements issus de l’iconographie catholique avec laquelle il a grandi : des rideaux rouges des robes papales au somptueux velours du Senta Sede. Depuis la nuit des temps, les hommes se sont interrogés sur leur existence, leur nature, le sens des choses, sans toutefois trouver de réponse au-delà de la « croyance », l’acte de se confier à une entité supérieure et présumée. aucune certitude objective. Depuis le premier siècle, l’homme a comblé le mystère qui l’étreint en construisant une valeur et une symbolique qui aujourd’hui, souvent controversées et anachroniques, influencent nos vies, de la politique à la société, en passant par le vestiaire : l’église est la première marque jamais fait par l’homme, peut-être avec un peu d’aide d’en haut.

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