Dans Asti Teatro 44 histoires sur la vie, l’amour et la révolution. Et pour la grande finale vient le Joker

Le mérite d’Asti Teatro est de mettre en évidence les différences dans un très large éventail de propositions, même si elles laissent le public déconcerté. Mais encore une fois, c’était exactement le but de Caryl Churchill avec son “L’amour du coeur” suggéré par lascasadargilla† Dans l’original, il est intitulé : “Désir du coeur” et c’est la première de deux pièces en un acte réunies sous le titre “Blue Heart” (traduit par “Blue Heart”, mais cela pourrait aussi être “sad heart”), une œuvre très appréciée des critiques britanniques. Écrit dans les années 1980, il a fait ses débuts à la fin des années 1990 et cela explique un sentiment de ” déjà vu “. En fait, le texte de ses débuts était résolument novateur et il opérait une déconstruction de la vie bourgeoise à travers le théâtre bourgeois. Bloquer la mécanique narrative dans l’histoire simple d’une famille qui attend sa fille et utiliser des développements alternatifs est une manière de raconter les circuits courts d’une existence conventionnelle dépourvue de profondeur existentielle, cruellement déshumanisée. Cela ressemble à un jeu en soi, mais il se concentre sur une forme de psychopathologie de la vie contemporaine qui surgit précisément parce que la conscience est évitée. En revanche, le jeu est fatigant à décrypter (comme la vie pour le reste), tout comme c’est une tâche ardue pour les acteurs qui s’en sont brillamment débrouillés dans ce cas.

Rideau
Aujourd’hui, dimanche 3 juillet, Asti Teatro 44 atteint ses dernières mesures. A 19h, le dernier rendez-vous du cycle “Deep Thought” aura lieu dans la cour du Diable Rouge : ce sera l’occasion d’un premier bilan du festival par le directeur artistique Emiliano Bronzinoen présence du maire Maurizio Raserol’échevin de la culture Paride Candelaresi et le directeur du Festival Angelo Demarchis

À 20 heures au Spazio Kor, il sera présenté en avant-première nationale « Life Love Death and Revolution » de et avec Paola Di Mitri† Dans ce cas également, il s’agit d’un projet intermédiaire, de ce que l’auteur définit le “théâtre documentaire”, utilisant à la fois le jeu d’acteur et des vidéos réalisées par elle-même et par Davide Crudetti avec la participation du vide d’Ida Palmisano. Paola Di Mitri avait offert un échantillon de son travail en gagnant”Étincelles» En 2018 avec “Libye. Accueil “

« “La vie aime la mort et la révolution” – explique Di Mitri – rassemble des histoires théâtrales et des techniques et des pièces cinématographiques pour combler les trous de mémoire de l’histoire de ma famille en racontant d’autres histoires de famille. En utilisant les archives personnelles et les médias numériques locaux, une tentative est faite avec un groupe de citoyens pour reconstituer une carte émotionnelle et historique de Tarente ; une ville qui est considérée comme un volant d’inertie du Sud, mais qui n’a toujours été qu’un champ de bataille de travailleurs, d’exploitation de la force de travail, de catastrophe environnementale, de crise sanitaire, symbole d’une situation méridionale qui n’a jamais été résolue ». Le projet a reçu la reconnaissance du Jury populaire et une mention spéciale au Prix Dante Cappelletti 2020.

Pour le grand final, Asti Teatro convoque l’un des grands personnages tragiques de la culture populaire contemporaine, l’ennemi juré de Batman, le “Joker”. A 22h au Théâtre Alfieri, Michele Maccagno jouera le rôle alliant modernité et tradition, qui interprétera son texte “L’homme farceur”écrit avec Francesco M. Asselta, et avec la contribution de Marco Merlini à la conception. C’est une première nationale.

Fraîchement sorti d’une soirée masquée, un homme déguisé en Joker sort prendre l’air. Regardez la ville bouger la nuit. Il ressent amèrement le poids et l’emprise de la vie dans le présent. Entre réflexions et anecdotes, rêves et réalité, il tentera de construire une action “absolue”, un acte capable de renverser l’ordre social. Mais tout n’aboutit à rien, à un effet purement comique. De là, l’amère constatation que rien ne peut vraiment arriver, que rien ne peut être ébranlé, que l’ordre social continue sans relâche, engloutissant toute action. Comptant parmi les super-vilains les plus dérangeants, il a captivé réalisateurs et acteurs grâce à sa théâtralité affirmée.

Leave a Comment