Broderie abstraite d’amour et de résistance | Entretien avec Dante Buu

v + Dante Buu, Pavillon du Monténégro 2022. Avec l’aimable autorisation d’Ugo Carmeni
A l’occasion de l’exposition L’art de se tenir la main / Alors que nous traversons le nuage sédimentaireorganisé par Pavillon du Monténégro et installé au Palazzo Malipiero pour le 59e exposition internationale d’art de la Biennale de Venisel’artiste Dante Buu raconte, à travers sa broderie, une histoire d’amour et de résistance basée sur son expérience personnelle.

Selon le fil rouge qui lie les œuvres des artistes exposés – unis par le même objectif de démontrer le pouvoir thérapeutique de l’art en ce moment historique, marqué par l’aliénation de l’homme et la création d’un “désert” post-social – Dante décide d’intérioriser leur vie privée sphère et raconter les émotions vécues pendant la période d’isolement.

L’artiste crée sa propre cosmologie personnelle, construite à partir de mondes imaginaires abstraits, tout en étant contraint de donner sa vie à cause de la situation sanitaire ; la société et la nature, soumises à des mutations radicales dictées par les événements rapides de ces dernières années, sont dépouillées de leurs corps solides et racontées par Dante à travers son enchevêtrement de fils colorés et d’images informes.

Votre recherche artistique porte principalement sur des thèmes tels que l’amour, l’endurance et l’intimité ; vos œuvres sont confrontées avec une certaine urgence au phénomène d’aliénation qui gangrène notre société. Pouvez-vous nous parler de votre poétique, du processus créatif à travers lequel naissent vos œuvres et votre pratique artistique ?

Toute ma vie, à différents endroits, j’ai été hanté par ces images, moments figés dans le temps d’événements qui se sont produits et d’autres qui ne se sont pas produits.

Pour une raison quelconque, ce sont toujours des histoires inédites d’amour et d’endurance. Des histoires de fierté et de force pour affronter tout ce qui veut nous abattre. À travers l’intimité et l’autobiographie, entrelacées avec la vie des « autres », j’essaie de raconter ces histoires. Pour moi, l’art se fait intuitivement. Je ne planifie pas, ne fais aucune recherche ou ne cherche pas de références lors de la création des œuvres. Il y a un moment, qui survient toujours de manière inattendue, où toutes les entrées externes et les émotions internes se rejoignent, pour que je réalise comment l’œuvre va être faite, quel est le support, son histoire et son ressenti.

Dante Buu, pavillon du Monténégro 2022. Avec l'aimable autorisation d'Ugo Carmeni
Dante Buu, pavillon du Monténégro 2022. Avec l’aimable autorisation d’Ugo Carmeni

Lors de la 59e Exposition internationale d’art, vous avez présenté une série de broderies abstraites qui rappellent dans la technique une ancienne tradition de votre pays, souvent reléguée à la figure de la femme. Comment avez-vous abordé cette technique et quel message souhaitez-vous faire passer avec votre travail ?

La première fois que j’ai introduit la broderie comme moyen de communication dans ma pratique artistique, c’est lorsque cette image très réaliste est apparue et est restée gravée dans ma mémoire : ma mère assise au pied du lit de mon père attendant qu’il se réveille de la chirurgie. Puis j’ai commencé le travail Un portrait de mes parents / Été (2014), sur lequel je vais travailler pendant les quatre prochaines années et commencer le travail cinquième saison; l’oeuvre a été exposée pour la première fois à l’exposition Jeune et apaisant à la MeetFactory de Prague (2022). je suis le cinquième saison, et le Cinquième raison : représente ma dot. Contrairement aux jeunes mariées de Il était une fois une dotcontenant les espoirs et les rêves de leur vie future, ma dot brode mes sentiments, des histoires aussi chères que déchirantes, appartenant au passé mais toujours vivantes au présent.

J’ai la chance que mes parents soient divins et m’ont toujours montré un soutien absolu dans tout ce que j’entreprends. Quand l’appel pour la Biennale de Venise est venu, ma mère a fait ses valises et est venue à Berlin de Rožaje. Nous avons commencé à faire du travail là-bas Oh, tu me rappelles tellement un homme que j’aimais. Ma mère a commencé à broder d’un côté de la toile et moi de l’autre ; parce que la broderie prend beaucoup de temps à faire, le travail est affiché comme un travail en cours ; mais à l’avenir les broderies de ma mère et les miennes seront complètement imbriquées dans l’ouvrage fini.

J’ai appris à broder en observant les femmes de ma famille le faire. Traditionnellement, la broderie est une pratique féminine, et tant dans la tradition qu’à l’époque contemporaine, elle entre dans la catégorie des travaux féminins souvent invisibles. Utiliser la broderie comme médium dans mes travaux n’a pas pour but de se l’approprier, mais de la sauver de l’oubli dans lequel elle tomberait sans doute.

Ces sculptures de broderie abstraites exposées dans le pavillon du Monténégro sont créées de manière intuitive. J’ai une boîte de fils: dedans se trouvent des fils de chevilles, des fils de ferraille et quelques fils neufs. Sans regarder, je choisis une couleur et brode ce que je ressens à ce moment-là. Je brode jusqu’à épuisement du fil et répète la même opération jusqu’à ce que le travail soit terminé. Je ne sais jamais à quoi ressemblera l’œuvre et quelles seront les dimensions finales. Lorsque la broderie est terminée, je l’attache à des fils métalliques malléables, ce qui signifie qu’à chaque nouvelle installation, le travail sera différent. Ainsi l’œuvre reste toujours vivante, toujours en mutation, une anti-forme. Tout comme les sentiments que nous ressentons, toujours nouveaux, toujours en évolution, toujours vivants.

Dante Buu, pavillon du Monténégro 2022. Avec l'aimable autorisation d'Ugo Carmeni
Dante Buu, pavillon du Monténégro 2022. Avec l’aimable autorisation d’Ugo Carmeni

Natalija Vujosevic, commissaire du pavillon du Monténégro, a voulu réunir des artistes de différentes générations et entremêler des points de vue multitemporels. Qu’est-ce que cela signifie pour vous d’être artiste et comment vous situez-vous dans le contexte culturel, passé et présent, de votre pays ?

Je crois profondément que l’opinion personnelle est politique, et la politique est l’opinion personnelle. Je considère l’art comme une plate-forme idéale pour faire valoir son point de vue afin d’influencer la politique, car la politique affecte sans aucun doute nos vies personnelles et malheureusement dans de nombreux cas de manière oppressante.

L’une de mes plus grandes douleurs vient du fait que nous vivons encore dans un monde de divisions infiniment rigides et exclusives, mais bien sûr cela crée aussi une marge de résistance. Pour moi, la résistance est un mouvement fluide à travers les rôles de genre imposés, les règles canoniques imposées de l’art et toutes les autres règles imposées qui ne sont rien de plus que des règles inventées qui, comme nous le voyons tous les jours, ne nous font pas avancer mais gardent Nous seul. dans Status Quo. La résistance par l’amour, je crois, est la bonne voie à suivre pour nous tous, pour nos pays et pour le bien de notre monde.

Quels sont vos prochains projets et sur quoi portent vos recherches artistiques ?

Je pense que je n’ai compris que maintenant ce que signifie réellement la Biennale de Venise et à quel point elle est importante d’un point de vue professionnel ; J’essaie toujours d’être heureux et satisfait de mon travail avant tout, et je le suis. Je suis extrêmement fier du pavillon que nous avons présenté à Venise cette année. La commissaire Natalija Vujošević et la commissaire Jelena Božović ont fait un excellent travail, à tel point que notre pavillon reflète vraiment ce que devrait être une exposition d’art contemporain. Je suis aussi infiniment reconnaissant et fier de mes collègues avec qui j’ai eu l’occasion d’exposer : nous avons tous individuellement réussi à représenter le Monténégro, avec nos pratiques artistiques très différentes, de la meilleure façon possible.

Je termine actuellement le livre cinquième saisonqui achèvera l’histoire de ce travail, et je me prépare doucement pour des résidences à la Nouvelle-Orléans et à New York à l’automne.

L’été est arrivé et honnêtement, je passe un bon moment dans ma vie, vraiment plein d’amour. Certaines inspirations surgissent, mais je les laisse se développer à leur rythme : je suis très curieuse de savoir ce que ça donne.

Zuzana Chalupovà, pavillon du Monténégro, 2022. Avec l'aimable autorisation d'Ugo Carmeni
Zuzana Chalupovà, pavillon du Monténégro, 2022. Avec l’aimable autorisation d’Ugo Carmeni

Ce contenu a été créé par Alessandra Abbate pour Formes uniques.

https://www.instagram.com/dante_buu/

https://www.dantebuu.com/

Répondre avec Facebook

Leave a Comment