La créativité crée une relation directe entre les imaginaires

La communication et la publicité, par la créativité, augmentent la possibilité de percevoir au-delà de ce qui est connu et forment l’imagination.

La créativité à travers toutes sortes de publicités a toujours permis aux gens d’explorer. Le court métrage Bienvenue à la maisonréalisé par Spike Jonze pour Apple, montre comment plonger hors du quotidien, du présent et du possible pour explorer le monde de l’improbable. Jonze illustre un voyage imaginaire en nous emmenant dans le miroir d’Alice, dans une simulation de danse avec nous-mêmes, ce que nous faisons à chaque fois que nous sommes pris dans une spirale de suggestions. Un livre de Gianni Celatic “Les lecteurs de livres sont de plus en plus faux” dans lequel la co-vedette perçoit un frisson d’effroi dans ce qui se cache entre les lignes, jusqu’à ce qu’elle s’abandonne aux romans avec abandon. Chaque histoire qui devient une image dans notre esprit nous offre la possibilité de quitter la réalité environnante pour tomber dans la spirale de sous-univers alternatifs, où nous pouvons tester les côtés endormis de notre personnalité et enrichir notre expérience perceptive. Un saut qui provoque en nous d’intenses tremblements de peur, car chaque transformation du point de vue, chaque nouveau voyage sensoriel a des conséquences. Même le monde de la communication crée des enclaves pour nous entraîner dans une expérience qui peut changer notre perspectiveélargir notre archive de possibilités.

Observer au-delà du connu avec créativité

La surprise et les petits chocs nourrissent notre chemin de développement, surtout lorsqu’ils sont des opportunités d’exploration gratuite. Comme le temps d’attentionGoogle nous dit, est d’environ 7 secondes, il ne sera pas possible de profiter des temps du chemin rhétorique nécessaires pour s’immerger lentement dans un point de vue alternatif (sous-univers). L’expression “nous ne voyons pas les choses telles qu’elles sont, mais telles que nous sommes”, attribuée au Talmud babylonien et réimaginée sous diverses formes par Immanuel Kant, Carl Gustav Jung et Anaïs Nïn, nous rappelle que notre la capacité de voir la réalité possède les limites de notre expérience. En même temps, plus l’expérience est magnifiée, plus nous sommes et plus nous voyons les choses de manière magnifiée. La publicité a historiquement, à travers la la créativité, élargi les possibilités de percevoir au-delà du connu et formé l’imagination. “Les grands maîtres, parmi lesquels certainement Gianpietro Vigorelli, mais d’abord aussi Armando Testa, cherchaient de nouvelles synthèses visuelles, capables de surprendre – souligne Vincenzo Celli, aujourd’hui rédacteur indépendant qui a collaboré par le passé avec Saatchi & Saatchi, 1861 United et était directeur créatif pour Armando Testa Milano- Vous êtes engagé lorsque quelque chose vous oblige à résoudre un puzzle, à remplir des espaces. .

En ce sens, le jeu créatif il peut abaisser ou relever la barre du potentiel de l’individu selon qu’il recherche paresseusement son propre potentiel zone de confort ou décide de la défier. “Les illusions d’optique, les formes hybrides, comme celles des crayons Faber-Castell, les jeux de lettres stéréoscopiques de la vidéo Perspective, réalisée par 1st Avenue Machine pour Apple, mais aussi les formes qui surgissent dans l’astuce entre figure et fond que Coca- Cola -Cola il y a avec le blanc et le rouge de son logo, engage le spectateur de manière originale et aucun produit n’est nécessaire, une relation directe des imaginaires est née. De nos jours il est plus difficile de vendre ce genre de produit, car les clients sont plus fasciné par la certitude perçue qu’offrent les données, même si elles sont également ambiguës et interprétables, alors que l’effet de la créativité n’est pas facilement mesurable ». Mais peut-être est-ce social, si l’on considère le produit créatif comme une source d’empowerment social.

Conte et neurosciences

Souvent, l’instinct de narration qui appartient à chaque personne est axé sur Cuisinier qui débouchent sur un résultat ou une action, qui n’est pas toujours créative et repose trop souvent sur des décisions binaires. La raconter une histoire et les éléments d’engagement sont étudiés par neurosciences pour fabriquer des produits, comme dans le cas de neuromodequi voit la robe comme un objet magique qui comble le fossé entre qui nous sommes, comment nous nous voyons et qui nous aimerions être : le slogan Habiller le canyon ramène à ce concept de la nécessité de remplir les blancs qui se réfèrent à biopoétique même avant neurosciences. Mais la nécessité de combler les lacunes, de lire entre les lignes, d’interpréter les espaces, devrait peut-être être laissée au plaisir du spectateur. Le moteur de toute histoire est le conflit et les illusions perceptives elles-mêmes (qu’elles soient optiques, auditives ou sensorielles) sont en elles-mêmes un conflit créé entre la réalité et la perception, entre différentes parties du cerveau essayant de trouver une solution. Mais c’est un conflit dans lequel le spectateur conserve sa liberté de choix, la capacité d’intervenir dans le réel, d’utiliser son propre pouvoir en usant de créativité, même si c’est pour résoudre des problèmes. Même participer à des produits de ludification oh discussion de groupe ce sont des enclaves qui, lorsqu’elles sont difficiles, divertissent et améliorent, mais ici aussi nous avons besoin de grâce créative. L’important est de déclarer qu’il s’agit d’un moment de fiction, distinct de la réalité et d’expliquer les simulations (par exemple, si des chatbots affectifs interviennent entre les membres du chat), même si la distinction entre réel et virtuel peut devenir de plus en plus difficile à mesure que les moments d’agrégation se produisent de plus en plus sur les appareils: Mais les relations virtuelles ne doivent pas être confondues avec les relations réelles. Ce sera le grand défi pour passer à métaverse et des réalités virtuelles dans lesquelles la distance entre imaginaire et perception, grâce à des systèmes de mode de réalisation Et Visionneuses 3D, il sera de plus en plus court, au risque de s’évader. Il faut surtout conserver des possibilités supplémentaires par rapport aux systèmes on-off, si l’on veut offrir l’avantage d’élargir concrètement la réalité intérieure, en entretenant l’illusion d’un jeu durable avec le client (responsabilité sociale). La pensée imaginaire initie une recherche de sens à travers des amplifications, des interprétations, des suggestions, des visions, des insights. Selon James Hillman, l’image remodèle notre façon de voir, élargit et en même temps transforme les frontières des catégories dans lesquelles nous sommes souvent piégés.

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